SUMAU'S SCENE
福岡道雄氏の「飛ばねばよかった」（1966）の作品らが置かれた展示会場。
下半身がハムとなった豚のはく製「豚;pig’ Lib;」（1994）は吉村益信氏の作品。
ドラ・ガルシア氏の「華氏451度（1957年版）。レイ・ブラッドベリの代表作「華氏451度」（1953）を鏡文字で複製したペーパーバックをインスタレーション。
新港ピアの会場に入ると、やなぎみわ氏の作品「演劇公演〈日輪の翼〉のための移動舞台車」（2014）が待ち受ける。
シャトルバスに乗って、新港ピアの会場へ移動。みなとみらいの景色が目の前に広がる。
海沿いの新港ピアはアートが詰まった異空間
秋の風と青空が包み込む静かなひととき
バスに乗って、新港ピアへ移動。遠足みたいでとても楽しい。
倉庫のような建物にイザ突入。
白くて、広く整然とした四角い展示場の奥には、煙を吐く車、大竹伸朗の作品。
中は写真がビッシリ貼られて秘密基地のようになっていて、小さいころのワクワクした気分を想い出しました。
現代アートは、テーマ性が強く、意味があってこそなりたつものが多かったり、「巧い」とか「創造的」とは違うものを追求している作品が多い。
理解するためには、基礎知識が必要で、そんな理由から敬遠していたのだけれど、ひとつわかったことがありました。
広々とした空間に点在する作品の中を、自分の足で歩いてまわって、ひとつひとつ「これはなんだろう？」と考えながら時間をかけてまわることこそ、「アートを鑑賞する」真髄であるということ。
よくある、ズラッと並べられて、流れに沿って受動的に鑑賞していく展覧会とは、まったく違う見方。
こんなに広い会場でアートを鑑賞できて、じっくり時間をかけること自体がとても贅沢な気持ちになります。
港を見ながらおいしいケーキを食べて、オシャレでかわいいおみやげを物色し、「なんだかアート人っぽいわ、私！」なんて気持ちになれちゃうのが、このヨコハマトリエンナーレの醍醐味ではないでしょうか。
（写真・文／川野結李歌）
Profile：川野結李歌
横浜生まれ。大学卒業後（美術史専攻）、2013年よりフリーランスのカメラマンとして活動中。雑誌を中心に、ポートレート、映画、アート、建築など幅広く撮影。趣味は海外旅行、スケッチ、愛犬との昼寝。
大竹伸朗氏の「網膜屋/記憶濾過小屋」（2014）。中は写真がビッシリ貼られて秘密基地のよう。
笠原恵実子氏の「OFFERING」（2010）。10年間、84カ国を旅して撮影した、キリスト教会の献金箱の写真を並べたインスタレーション。
ベトナム人アーティスト、ヤン・ヴォー氏の「我ら人民は」（2011-2013）。自由の女神像を設計図通りに原寸大に型を取り、250ものパーツに分けて見せるシリーズ作品。
会場内のカフェで港をは見ながら美味しいケーキをいただける素敵空間。
ミュージアムショップではオシャレでかわいいおみやげが並んでいます。
ヨコハマトリエンナーレ2014
2001年に「新たな文化創造」として始まった横浜トリエンナーレは今年で5回目。現代アートの最先端を提示し、アートを通して横浜のまちづくりや、日本の芸術文化の発展を目指す。今年は美術家・森村泰昌氏をアーティストディレクターに迎え、「華氏451の芸術：世界の中心に忘却の海がある」をテーマに、今までにない世界観を創り出している。
主会場：横浜美術館、新港ピア（新港ふ頭展示施設）
会期：2014年8月1日（金）～2014年11月3日（月・祝）
時間：10:00～18:00（入場は閉場の30分前まで）
休場日：第１・第3木曜日
入場料：（ヨコハマトリエンナーレ2014単体券）一般1800円、大学専門学校生1200円、高校生800円。（ヨコハマトリエンナーレ2014＋創造界隈拠点連携プログラム）一般2400円、大学専門学校生1800円、高校生1400円 ＊各種割引についてはウェブサイトを参照
問い合わせ：03－5777-8600（ハローダイヤル）
http://www.yokohamatriennale.jp/
